Stuart Gordon a ja sme vyrastali v rovnakých uliciach Chicaga, v malej komunite Albany Park a rovnaká Midwesternská senzitívnosť nás donútila utiecť do sveta hororu. Bolo to staré, malé kino Lincoln Village kde som prvý krát videl Re-Animatora. Keď sa film rozbehol, vedel som že sledujem unikátnu a desivú víziu režiséra ktorý sa môže časom len zlepšovať. Bez ohľadu na projekt, Gordonova pečiatka bola vždy zrejmá. Mierne vychovaný národ je dotlačený do extrémnych situácií a musí nájsť spôsob ako sa dostať von cez bludisko prekážok. Vždy je prítomná veda, často nasmerovaná na extrémne nebezpečné a neľudské zámery. A vždy sa nájde niekto, bezočivo hladný po moci, kto zaplatí cenu v záverečných scénach za to, že chcel všetko zhrabnúť pre seba. Oh yeah, a takisto je tam nejaká kričiaca žena a mnoho krvi striekajúcej dokola. Jedno popoludnie som si sadol s Gordonom aby som zistil či má tento Windy City rodák stále tú chlapčenskú predstavivosť na natočenie ďalšieho strašidelného príbehu, aby nám navodil zimomriavky a rozochvel našu bránicu.
Kedy ti prvý krát učarovalo kino?
Mali sme komediálny herecký súbor zvaný The Human Race a cez víkendy sme spravili profesionálnu parodickú komédiu keď sme boli na fakulte. Ale naozaj seriózne divadlo sa začalo keď som sa snažil dostať na filmový kurz na univerzite. Namiesto toho som sa dal na školenie herectva a jednou z požiadaviek bolo, že musíte hrať. Hra ktorú robili sa volala Marat Sade čo je kúsok s veľkou spoluúčasťou publika. Tak ma napadlo že publikum bude hrať v hre. Zamiloval som sa do toho. Vždy som si myslel že divadlo bolo ako zlé filmy, pretože vždy som mal zlé miestenky na druhom balkóne a sledoval som tie malé figúrky ktoré hrali naozaj zle akoby to boli bábky. Ale konečne som si uvedomil potenciál, tak som začal s Organic Theatre Company v Chicago a robil som to ďalších 15 rokov.
Do akej miery ťa ovplyvnilo všetko to divadelné zákulisie keď si robil svoj prvý hlavný film Re-Animator (1985)?
Bolo to zábavné, pretože sme použili veľa filmových trikov na javisku. Využili sme reálne rakety vybuchujúce na ľudských hrudníkoch v našej hre Cops. Mali sme tam jedného chvastajúceho sa piráta zvaného Bleedy Bess ktorý bol tiež veľmi filmový. Použili sme efekty kde sme pirátovi rozrezali hrdlo, zavesili ho za nohy a nechali 10 minút krvácať do vedra. Tak sme v určitom zmysle robili filmy na javisku bez kamery. Keď som točil Re-Animatora, využil som veľa podobných techník. Myslím, že dva efekty sú optické a všetky ostatné sú reálne. Vymyslel som veľa spôsobov ako to zjednodušiť pretože v divadle sme hrali na 3 strany, tak sme museli klamať publiku ktoré bolo z troch strán. S filmom stačí klamať len jedno oko, kameru.
Samozrejme, musíme vysvetliť možno najlegendárnejší dvojzmysel filmovej hororovej histórie. Je to useknutá hlava Dr. Hilla (hraného Davidom Galom) dávajúci hlavu Megan Halseyovej (hranej Barbarou Cramptonovou). Priblíž nám to trochu. Spomínaš si ako to bolo prevedené zo scenára na obrazovku?
Dennis Paoli (spoluautor) mi zavolal uprostred noci a bol v hysterickom smiechu. Povedal "Napísal som túto vizuálnu hračku" a to bolo všetko čo mi povedal. Potom mi poslal scenár a pomyslel som si že to je zábavné. Veľa sme diskutovali o tom ako bude mať chlap bez hlavy sex. Nakoniec vyriešil tento problém. Prvá herečka ktorú sme navrhli odstúpila kvôli tejto scéne. Mala iný názor ako to spraviť. Tak sme ju nahradili Barbarou. Vôbec si už ale nepamätám na meno tej prvej herečky ktorá vypadla. (smiech). Počas nakrúcania prišiel ku mne jeden z komparzistov a ona povedala: "Chod s týmto čo najďalej, je to tvoja scéna. O tom budú ľudia rozprávať". Myslel som že to bola dobrá rada. Keď sme pozerali na denné práce, David Gale tam sedel so svojou ženou. Zrazu sme začuli ako lapá po dychu, pretože očividne nečítala scenár. Obrátila sa naňho a povedala: "Ako si len mohol!", vstala a odišla z miestnosti. David sa ospravedlnil a odišiel za ňou. Naozaj bola na to nahnevaná.
Ako ste to vyriešili s Barbarou?
Barbara bola úplne skvelá ohľadom celej veci. Bolo naozaj otázne ako to presne zakryť. Ako to natočiť? Nechcela aby to vyzeralo ako porno film, ona bola profesionálka. Prešiel som s ňou celý príbeh a museli sme dohodnúť v zmluve koľko sekúnd bude každá scéna zahrňovať nahoty. A myslím že s prednou stranou nám dovolila asi 5 sekúnd.
Myslím, že herci takto vidia milostné scény. Niektorí z nich si nemyslia že sú veľmi zábavní alebo sexi.
No, neviem, z mojej skúsenosti sa zdá, že občas zažijú veľa srandy (smiech).
Re-Animator bol vydaný už dlho neexistujúcimi Empire Pictures s ktorými si zastavil veľa projektov vrátane Dolls a From Beyond.
Empire ukončili natáčanie filmu. Keď sme to točili, film bol produkovaný Brianom Yuznom nezávisle s investormi. Potom získal zmluvu s Empire Pictures, ktorí by to distribuovali za úhradu post-produkčných prostriedkov. Keď začali sledovať denné práce, Empire sa do toho stále viac zapájali. Páčilo sa im čo vidia a poprosili nás či by sme nevymenili kameramanov. Navrhli aby sme použili Maxa Ahlberga ktorý robil už veľa ich filmov. Pomyslel som si, že by to bol dobrý nápad. Pôvodný DP bol dobrý, ale neskúsený a keď máte neskúseného DP a režisér točí svoj prvý film, je to návod na katastrofu.
Ako keď slepý vedie slepého. Aké to bolo pracovať v takom malom špecializovanom štúdiu v jeho vrchole s tebou ako jednou z jeho horúcich komodít?
From Beyond a Dolls sa točili hneď za sebou v Ríme. Bolo to tak zábavné že mi ponúkli zmluvu na 3 filmy, ale nepovedali mi že budem točiť tie 3 filmy v Taliansku. Tak som sa presťahoval do L.A. a len čo som sa dostal do ich kancelárie, povedali mi, že odchádzam za mesiac na prípravu do zámoria. Tie 2 filmy boli natočené v tom istom zložení a medzi nimi sme sa len preobliekli a premaľovali. Ale, bol to podobný prístup ako mal Roger Corman.
V čom je tajomstvo že robíš tak dobre vyzerajúce filmy za veľmi nízky rozpočet?
Je to možno trochu otrepaná odpoveď, ale naozaj si myslím, že to záleží na príprave. Čím viac môžeš niečo plánovať, alebo máš viac času, tým lepšie. Keď ti niekto povie, že musíš začať točiť na budúci týždeň, máš problém, pretože nemáš čas si všetko pripraviť. A niekedy môžeš chystať veci tak, že vyriešiš väčšinu problémov pred tým ako začneš točiť.
Počas svojej kariéry si využil Jeffreya Combsa v mnohých filmoch. Prvý krát zažiaril ako Herbert West v Re-Animatorovi, potom ako Crawford Tilinghast vo From Beyond. Tiež sa objavil v Robot Jox, Pit and Pendulum a Castle Freak. Počas tých rokov si sa s ním vysporiadal nejakým neortodoxným zaobchádzaním. Tlačil si ho niekedy zámerne ďalej pretože si vedel že vždy bude súhlasiť?
To je zábavné, pretože keď sme točili Re-Animatora, Jeffrey nebol veľkým prívržencom hororov a nenávidel všetku tú krv. Je tam scéna kde použije amputačnú pílu a po usilovnej práci skončí zakrvavený. Otriasa si krv z pliec a na jeho tvári je vidieť odpor. To bolo autentické, pretože v tom momente nič nehral. Vec ktorá je skvelá na ňom, Barbare a zvyšku spolku ktorý som dal dokopy je, že vedia naozaj dobre presvedčiť publikum, že väčšina podivných vecí sa diala. Naozaj sa do toho vžili a verili tomu. Bez ohľadu na to aké to bolo bláznivé alebo extrémne, alebo na hranici, šli do toho. A za to ich mám rád.
Pred tým si mi povedal, že Combs musel jesť niečo poriadne odporné počas jednej scény vo From Beyond.
Je tam scéna kde žerie mozog. Priniesli nám mozog vyrobený z gumy a ja som sa čudoval ako to bude jest? Museli sme to natočiť na 3 sekundy, tak sme sa poobzerali po niečom čo by mohol jest naozaj, pretože ak by to hral mimikou, vyzeralo by to falošne. Tak vymysleli použiť zubné lepidlo ktorým sa prilepujú falošné zuby a bolo to ružové prasa. Vyzeralo to odporne. Žul tento materiál a keď chcel povedať svoj monológ tak nemohol, lebo mal pery prilepené k sebe.
Pár krát sa ti podarilo prekročiť hranice žánru napísaním Honey, I Shrunked The Kids (čo bol pôvodne hororový scenár) a dokonca režírovaním David Mametov The Wonderful Ice Cream Suit. Ale inak to bol sci-fi alebo horor. Necítil si sa ako v holubníku keď si sa snažil pracovať mimo týchto žánrov?
No, keď chceli spraviť romantickú komédiu, nepremýšľali o mne. (smiech).
Skúsil by si sa niekedy pustiť do niečoho takého?
Iste. Rád robím iné veci. Naozaj si myslím, že je to pre mňa liečivé pretože ak robíš príliš veľa rovnakých vecí, začne ťa to nudiť. A potom si myslím že je to bozk smrti. Aj preto som s radosťou odišiel a pripojil sa nachvíľu k cirkusu pretože tam nie je publikum aby kričalo, ale aby sa smialo. Je to zábavné pretože je medzi nimi podobnosť. Ale je to príjemné mať šancu odbehnúť si.
Snažíš sa v hororoch o to aby kričali dokiaľ sa nezačnú smiať?
No, zábavné bolo, že keď som robil divadlo, robili sme veľa komédií. A vždy by ti malo isť o to aby si prítomné publikum povedalo: "Dopekla, donúť ma smiať sa!". S horormi máš publikum ktoré sa tiež chce smiať. Radi by sa zasmiali, pretože smiech je proti liek na strach. Je to pre nich spôsob ako uniknúť z filmu. Tak sa mi vždy páči keď im dám pár momentov kde sa môžu zasmiať, takže smiech neruší možnosť vystrašenia.
Ovplynili ťa nejaké horory? Ukradol si niečo z nich pre seba?
No, vykradol som mnoho filmov. Som veľký obdivovateľ Davida Cronenberga a jeho diel. Vždy ma to očarí. On je schopný donútiť ťa veriť týmto šialeným veciam a len čo kráčate po kinosále, idete: "počkaj minútu, čo si mala v podpazuší?"
Vždy mal niečo čo vytŕčalo a niečo iné, však? To je Cronenbergova poznávacia značka.
Yeah! "Čerstvé mäso" - to milujem! Ale on je fantastický. A potom aj Dario Argento, ktorý tvorí tie snové atmosféry. Mám rád aj jeho prácu. Keď som robil na Dagonovi, veľa som myslel na Tobe Hoopera a Texas Chainsaw Massacre pri vytváraní tých efektov sťahovania kože. To bola pocta pre neho. Vždy hovorím že musíš kradnúť z toho najlepšieho.
Dagon bol tvoj návrat k hororu, pretože väčšinou si robil sci-fi. Aké to bolo vrátiť sa k hrôze so všetkými ľuďmi od Briana Yuzna, bolo to ako návrat k rodine, návrat domov?
Bol to naozajstný návrat aj v iných veciach, pretože to bol scenár ktorý sme chceli spraviť hneď po Re-Animatorovi. Bol to návrat do starých koľají v ktorých sme točili Re-Animatora, ktorý mal veľkú silu a šli sme do toho. Bolo to naozaj zábavné a skvelé.
Ale tento krát ste šli do tých starých koľají s ostrieľanou skúsenosťou.
Každý film je iný a musíš objaviť jeho pravidlá a Dagon mal svoje vlastné pravidlá. Myslím, že vec, ktorá nás skoro zabila bol všetok ten dážď a voda. Nikdy pred tým som netočil s vodou a teraz už viem prečo to ľudia nerobia. Všetko čo robíš trvá dvojnásobne dlhšie a neustále si mokrý a je ti zima.
Muselo byť asi veľmi ťažké ovládať sa.
Je to nepríjemné, chcem tým povedať, že sme točili na otvorenom mori. V jednej chvíli prišla veľká búrka a myslel som si že sme v Dokonalej Búrke a len som dúfal že sa dostaneme na breh živí.
Budeš ešte robiť nejaké filmy s Filmax labelom Fantastic Factory s ktorými si spravil Dagona v Španielsku? Požiadali ťa natočiť pre nich nejaké filmy?
Nie, myslím, že robia oveľa viac filmov so španielskymi režisérmi. Myslím že sa vrátili do starých koľají. Bol som rád že som im pomohol s nejakými silnými filmami. Vždy som bol šťastný keď som mohol spraviť Dagona, bol to projekt, ktorý som chcel spolu s Brianom spraviť už 15 rokov.
Ked už spomíname Briana, čo si myslíš o jeho druhom pokračovaní Re-Animatora, Beyond Re-Animator? Má tvoju pečať schválenia?
Ja by som to zrežíroval inak, ale naozaj si myslím, že má silné momenty. Moja obľúbená scéna je, samozrejme, keď sa dohaduje potkan s penisom. Myslím, že tam sa film rozvinul.
Prišiel za tebou po nejakú radu?
Nie, nie. Bol som prekvapený keď som to videl prvý krát. Snažím sa ho presvedčiť že mám nápad na Re-Animatora, ale nemôžem ho presvedčiť aby to spravil. Odohráva sa to v Bielom Dome a mal by byť do toho zahrnutý aj prezident.
Mohol by si to spraviť s guvernérom Schwarzenegerom, niečo ako spojenie Terminátora / Re-Animatora.
Je zábavné že si to povedal. V Re-Animatorovi sme využili Petra Kenta, ktorý je dvojník Arnoldovho tela. Bol to veľký chlap ktorý sa pojašil. Arnold mal doma súkromné vysielanie Re-Animatora - a miloval ho. Nakoniec mi odporučil režírovať Fortress, tak som mu za to veľmi vďačný.
Kedy si začal prvý krát čítať H.P.Lovecrafta, autora ktorý tak výrazne pozdvihol tvoju kariéru?
Lovecrafta som začal čítať na strednej škole. Veľmi som obdivoval tých chlapíkov, začal som s Rayom Bradburym a H.G. Wellsom, Bramom Stokerom a potom som objavil Lovecrafta a myslím, že tento materiál bol neuveriteľný. Mojim favoritom bol "Shadow Over Innsmouth", ktorý sa samozrejme zmenil na Dagona. On je fantastický spisovateľ a studnica skvelých príbehov. Keď som robil Re-Animatora, zistil som, že všetka Lovecraftova práca bola verejným majetkom. Takže je k dispozícii pre každého, kto to chce spraviť.
Tvoj ďalší projekt sa bude snažiť priniesť na obrazovku hru Edmond od Davida Mameta. S Mametom si pracoval v časoch Organic Theater na Sexual Perversity in Chicago.
Keď som prvý krát stretol Mameta, mal vyše 20 rokov a snažil sa dostať do filmu. Každý týždeň mi dal nový scenár a povedal, "Tu máš, prečítaj si toto". Mali dobré postavy a skvelé dialógy, ale nemali žiadny dej. To bol ten problém. Dal mi scenár s názvom Sexual Perversion in Chicago, ale v podstate mal málo monológov medzi postavami. Potom mi dal ďalší scenár zvaný Danny Shapiro and His Search for the Mystery Princess, ktorý bol o zlom vzťahu. Povedal som si "konečne je tu príbeh" a zlúčili sme oba scenáre do jedného. A to bol štart, tento scenár ho preslávil.
Vždy bol za to vďačný a roky sme zostali v kontakte. Hru Edmond som videl keď bola produkovaná takmer pred 20 rokmi a totálne ma dostala. Je to veľmi silné a strašidelné. Tento priemerný chlapík sa rozvádza so svojou ženou a ide na túto odyseu aby si užil. Končí vraždou čašníčky a ide do väzenia. Po tom čo ho znásilní jeho veľký čierny spoluväzeň, zistí že sa mu to páčilo. Je naozaj šťastný. Takže je to veľmi spletité a pretože to má taký kontroverzný dej, Mamet nikdy nebol schopný produkovať to ako film. Po tom ako som spravil King of The Ants, Lonnie (Lionel) Smith, jeden z mnohých Mametových spoluhráčov a môj dobrý kamoš povedal, že by som sa mal porozprávať s Davidom o urobení Edmonda. Keď som spravil King of The Ants, mal by som spraviť aj Edmonda. Teraz to vyzerá celkom dobre. William H. Macy chce hrať hlavnú úlohu a Julia Stiles bude hrať mladú čašníčku ktorú zavraždia. Má to dobré obsadenie.
Greg Reifsteck
Kedy ti prvý krát učarovalo kino?
Mali sme komediálny herecký súbor zvaný The Human Race a cez víkendy sme spravili profesionálnu parodickú komédiu keď sme boli na fakulte. Ale naozaj seriózne divadlo sa začalo keď som sa snažil dostať na filmový kurz na univerzite. Namiesto toho som sa dal na školenie herectva a jednou z požiadaviek bolo, že musíte hrať. Hra ktorú robili sa volala Marat Sade čo je kúsok s veľkou spoluúčasťou publika. Tak ma napadlo že publikum bude hrať v hre. Zamiloval som sa do toho. Vždy som si myslel že divadlo bolo ako zlé filmy, pretože vždy som mal zlé miestenky na druhom balkóne a sledoval som tie malé figúrky ktoré hrali naozaj zle akoby to boli bábky. Ale konečne som si uvedomil potenciál, tak som začal s Organic Theatre Company v Chicago a robil som to ďalších 15 rokov.
Do akej miery ťa ovplyvnilo všetko to divadelné zákulisie keď si robil svoj prvý hlavný film Re-Animator (1985)?
Bolo to zábavné, pretože sme použili veľa filmových trikov na javisku. Využili sme reálne rakety vybuchujúce na ľudských hrudníkoch v našej hre Cops. Mali sme tam jedného chvastajúceho sa piráta zvaného Bleedy Bess ktorý bol tiež veľmi filmový. Použili sme efekty kde sme pirátovi rozrezali hrdlo, zavesili ho za nohy a nechali 10 minút krvácať do vedra. Tak sme v určitom zmysle robili filmy na javisku bez kamery. Keď som točil Re-Animatora, využil som veľa podobných techník. Myslím, že dva efekty sú optické a všetky ostatné sú reálne. Vymyslel som veľa spôsobov ako to zjednodušiť pretože v divadle sme hrali na 3 strany, tak sme museli klamať publiku ktoré bolo z troch strán. S filmom stačí klamať len jedno oko, kameru.
Samozrejme, musíme vysvetliť možno najlegendárnejší dvojzmysel filmovej hororovej histórie. Je to useknutá hlava Dr. Hilla (hraného Davidom Galom) dávajúci hlavu Megan Halseyovej (hranej Barbarou Cramptonovou). Priblíž nám to trochu. Spomínaš si ako to bolo prevedené zo scenára na obrazovku?
Dennis Paoli (spoluautor) mi zavolal uprostred noci a bol v hysterickom smiechu. Povedal "Napísal som túto vizuálnu hračku" a to bolo všetko čo mi povedal. Potom mi poslal scenár a pomyslel som si že to je zábavné. Veľa sme diskutovali o tom ako bude mať chlap bez hlavy sex. Nakoniec vyriešil tento problém. Prvá herečka ktorú sme navrhli odstúpila kvôli tejto scéne. Mala iný názor ako to spraviť. Tak sme ju nahradili Barbarou. Vôbec si už ale nepamätám na meno tej prvej herečky ktorá vypadla. (smiech). Počas nakrúcania prišiel ku mne jeden z komparzistov a ona povedala: "Chod s týmto čo najďalej, je to tvoja scéna. O tom budú ľudia rozprávať". Myslel som že to bola dobrá rada. Keď sme pozerali na denné práce, David Gale tam sedel so svojou ženou. Zrazu sme začuli ako lapá po dychu, pretože očividne nečítala scenár. Obrátila sa naňho a povedala: "Ako si len mohol!", vstala a odišla z miestnosti. David sa ospravedlnil a odišiel za ňou. Naozaj bola na to nahnevaná.
Ako ste to vyriešili s Barbarou?
Barbara bola úplne skvelá ohľadom celej veci. Bolo naozaj otázne ako to presne zakryť. Ako to natočiť? Nechcela aby to vyzeralo ako porno film, ona bola profesionálka. Prešiel som s ňou celý príbeh a museli sme dohodnúť v zmluve koľko sekúnd bude každá scéna zahrňovať nahoty. A myslím že s prednou stranou nám dovolila asi 5 sekúnd.
Myslím, že herci takto vidia milostné scény. Niektorí z nich si nemyslia že sú veľmi zábavní alebo sexi.
No, neviem, z mojej skúsenosti sa zdá, že občas zažijú veľa srandy (smiech).
Re-Animator bol vydaný už dlho neexistujúcimi Empire Pictures s ktorými si zastavil veľa projektov vrátane Dolls a From Beyond.
Empire ukončili natáčanie filmu. Keď sme to točili, film bol produkovaný Brianom Yuznom nezávisle s investormi. Potom získal zmluvu s Empire Pictures, ktorí by to distribuovali za úhradu post-produkčných prostriedkov. Keď začali sledovať denné práce, Empire sa do toho stále viac zapájali. Páčilo sa im čo vidia a poprosili nás či by sme nevymenili kameramanov. Navrhli aby sme použili Maxa Ahlberga ktorý robil už veľa ich filmov. Pomyslel som si, že by to bol dobrý nápad. Pôvodný DP bol dobrý, ale neskúsený a keď máte neskúseného DP a režisér točí svoj prvý film, je to návod na katastrofu.
Ako keď slepý vedie slepého. Aké to bolo pracovať v takom malom špecializovanom štúdiu v jeho vrchole s tebou ako jednou z jeho horúcich komodít?
From Beyond a Dolls sa točili hneď za sebou v Ríme. Bolo to tak zábavné že mi ponúkli zmluvu na 3 filmy, ale nepovedali mi že budem točiť tie 3 filmy v Taliansku. Tak som sa presťahoval do L.A. a len čo som sa dostal do ich kancelárie, povedali mi, že odchádzam za mesiac na prípravu do zámoria. Tie 2 filmy boli natočené v tom istom zložení a medzi nimi sme sa len preobliekli a premaľovali. Ale, bol to podobný prístup ako mal Roger Corman.
V čom je tajomstvo že robíš tak dobre vyzerajúce filmy za veľmi nízky rozpočet?
Je to možno trochu otrepaná odpoveď, ale naozaj si myslím, že to záleží na príprave. Čím viac môžeš niečo plánovať, alebo máš viac času, tým lepšie. Keď ti niekto povie, že musíš začať točiť na budúci týždeň, máš problém, pretože nemáš čas si všetko pripraviť. A niekedy môžeš chystať veci tak, že vyriešiš väčšinu problémov pred tým ako začneš točiť.
Počas svojej kariéry si využil Jeffreya Combsa v mnohých filmoch. Prvý krát zažiaril ako Herbert West v Re-Animatorovi, potom ako Crawford Tilinghast vo From Beyond. Tiež sa objavil v Robot Jox, Pit and Pendulum a Castle Freak. Počas tých rokov si sa s ním vysporiadal nejakým neortodoxným zaobchádzaním. Tlačil si ho niekedy zámerne ďalej pretože si vedel že vždy bude súhlasiť?
To je zábavné, pretože keď sme točili Re-Animatora, Jeffrey nebol veľkým prívržencom hororov a nenávidel všetku tú krv. Je tam scéna kde použije amputačnú pílu a po usilovnej práci skončí zakrvavený. Otriasa si krv z pliec a na jeho tvári je vidieť odpor. To bolo autentické, pretože v tom momente nič nehral. Vec ktorá je skvelá na ňom, Barbare a zvyšku spolku ktorý som dal dokopy je, že vedia naozaj dobre presvedčiť publikum, že väčšina podivných vecí sa diala. Naozaj sa do toho vžili a verili tomu. Bez ohľadu na to aké to bolo bláznivé alebo extrémne, alebo na hranici, šli do toho. A za to ich mám rád.
Pred tým si mi povedal, že Combs musel jesť niečo poriadne odporné počas jednej scény vo From Beyond.
Je tam scéna kde žerie mozog. Priniesli nám mozog vyrobený z gumy a ja som sa čudoval ako to bude jest? Museli sme to natočiť na 3 sekundy, tak sme sa poobzerali po niečom čo by mohol jest naozaj, pretože ak by to hral mimikou, vyzeralo by to falošne. Tak vymysleli použiť zubné lepidlo ktorým sa prilepujú falošné zuby a bolo to ružové prasa. Vyzeralo to odporne. Žul tento materiál a keď chcel povedať svoj monológ tak nemohol, lebo mal pery prilepené k sebe.
Pár krát sa ti podarilo prekročiť hranice žánru napísaním Honey, I Shrunked The Kids (čo bol pôvodne hororový scenár) a dokonca režírovaním David Mametov The Wonderful Ice Cream Suit. Ale inak to bol sci-fi alebo horor. Necítil si sa ako v holubníku keď si sa snažil pracovať mimo týchto žánrov?
No, keď chceli spraviť romantickú komédiu, nepremýšľali o mne. (smiech).
Skúsil by si sa niekedy pustiť do niečoho takého?
Iste. Rád robím iné veci. Naozaj si myslím, že je to pre mňa liečivé pretože ak robíš príliš veľa rovnakých vecí, začne ťa to nudiť. A potom si myslím že je to bozk smrti. Aj preto som s radosťou odišiel a pripojil sa nachvíľu k cirkusu pretože tam nie je publikum aby kričalo, ale aby sa smialo. Je to zábavné pretože je medzi nimi podobnosť. Ale je to príjemné mať šancu odbehnúť si.
Snažíš sa v hororoch o to aby kričali dokiaľ sa nezačnú smiať?
No, zábavné bolo, že keď som robil divadlo, robili sme veľa komédií. A vždy by ti malo isť o to aby si prítomné publikum povedalo: "Dopekla, donúť ma smiať sa!". S horormi máš publikum ktoré sa tiež chce smiať. Radi by sa zasmiali, pretože smiech je proti liek na strach. Je to pre nich spôsob ako uniknúť z filmu. Tak sa mi vždy páči keď im dám pár momentov kde sa môžu zasmiať, takže smiech neruší možnosť vystrašenia.
Ovplynili ťa nejaké horory? Ukradol si niečo z nich pre seba?
No, vykradol som mnoho filmov. Som veľký obdivovateľ Davida Cronenberga a jeho diel. Vždy ma to očarí. On je schopný donútiť ťa veriť týmto šialeným veciam a len čo kráčate po kinosále, idete: "počkaj minútu, čo si mala v podpazuší?"
Vždy mal niečo čo vytŕčalo a niečo iné, však? To je Cronenbergova poznávacia značka.
Yeah! "Čerstvé mäso" - to milujem! Ale on je fantastický. A potom aj Dario Argento, ktorý tvorí tie snové atmosféry. Mám rád aj jeho prácu. Keď som robil na Dagonovi, veľa som myslel na Tobe Hoopera a Texas Chainsaw Massacre pri vytváraní tých efektov sťahovania kože. To bola pocta pre neho. Vždy hovorím že musíš kradnúť z toho najlepšieho.
Dagon bol tvoj návrat k hororu, pretože väčšinou si robil sci-fi. Aké to bolo vrátiť sa k hrôze so všetkými ľuďmi od Briana Yuzna, bolo to ako návrat k rodine, návrat domov?
Bol to naozajstný návrat aj v iných veciach, pretože to bol scenár ktorý sme chceli spraviť hneď po Re-Animatorovi. Bol to návrat do starých koľají v ktorých sme točili Re-Animatora, ktorý mal veľkú silu a šli sme do toho. Bolo to naozaj zábavné a skvelé.
Ale tento krát ste šli do tých starých koľají s ostrieľanou skúsenosťou.
Každý film je iný a musíš objaviť jeho pravidlá a Dagon mal svoje vlastné pravidlá. Myslím, že vec, ktorá nás skoro zabila bol všetok ten dážď a voda. Nikdy pred tým som netočil s vodou a teraz už viem prečo to ľudia nerobia. Všetko čo robíš trvá dvojnásobne dlhšie a neustále si mokrý a je ti zima.
Muselo byť asi veľmi ťažké ovládať sa.
Je to nepríjemné, chcem tým povedať, že sme točili na otvorenom mori. V jednej chvíli prišla veľká búrka a myslel som si že sme v Dokonalej Búrke a len som dúfal že sa dostaneme na breh živí.
Budeš ešte robiť nejaké filmy s Filmax labelom Fantastic Factory s ktorými si spravil Dagona v Španielsku? Požiadali ťa natočiť pre nich nejaké filmy?
Nie, myslím, že robia oveľa viac filmov so španielskymi režisérmi. Myslím že sa vrátili do starých koľají. Bol som rád že som im pomohol s nejakými silnými filmami. Vždy som bol šťastný keď som mohol spraviť Dagona, bol to projekt, ktorý som chcel spolu s Brianom spraviť už 15 rokov.
Ked už spomíname Briana, čo si myslíš o jeho druhom pokračovaní Re-Animatora, Beyond Re-Animator? Má tvoju pečať schválenia?
Ja by som to zrežíroval inak, ale naozaj si myslím, že má silné momenty. Moja obľúbená scéna je, samozrejme, keď sa dohaduje potkan s penisom. Myslím, že tam sa film rozvinul.
Prišiel za tebou po nejakú radu?
Nie, nie. Bol som prekvapený keď som to videl prvý krát. Snažím sa ho presvedčiť že mám nápad na Re-Animatora, ale nemôžem ho presvedčiť aby to spravil. Odohráva sa to v Bielom Dome a mal by byť do toho zahrnutý aj prezident.
Mohol by si to spraviť s guvernérom Schwarzenegerom, niečo ako spojenie Terminátora / Re-Animatora.
Je zábavné že si to povedal. V Re-Animatorovi sme využili Petra Kenta, ktorý je dvojník Arnoldovho tela. Bol to veľký chlap ktorý sa pojašil. Arnold mal doma súkromné vysielanie Re-Animatora - a miloval ho. Nakoniec mi odporučil režírovať Fortress, tak som mu za to veľmi vďačný.
Kedy si začal prvý krát čítať H.P.Lovecrafta, autora ktorý tak výrazne pozdvihol tvoju kariéru?
Lovecrafta som začal čítať na strednej škole. Veľmi som obdivoval tých chlapíkov, začal som s Rayom Bradburym a H.G. Wellsom, Bramom Stokerom a potom som objavil Lovecrafta a myslím, že tento materiál bol neuveriteľný. Mojim favoritom bol "Shadow Over Innsmouth", ktorý sa samozrejme zmenil na Dagona. On je fantastický spisovateľ a studnica skvelých príbehov. Keď som robil Re-Animatora, zistil som, že všetka Lovecraftova práca bola verejným majetkom. Takže je k dispozícii pre každého, kto to chce spraviť.
Tvoj ďalší projekt sa bude snažiť priniesť na obrazovku hru Edmond od Davida Mameta. S Mametom si pracoval v časoch Organic Theater na Sexual Perversity in Chicago.
Keď som prvý krát stretol Mameta, mal vyše 20 rokov a snažil sa dostať do filmu. Každý týždeň mi dal nový scenár a povedal, "Tu máš, prečítaj si toto". Mali dobré postavy a skvelé dialógy, ale nemali žiadny dej. To bol ten problém. Dal mi scenár s názvom Sexual Perversion in Chicago, ale v podstate mal málo monológov medzi postavami. Potom mi dal ďalší scenár zvaný Danny Shapiro and His Search for the Mystery Princess, ktorý bol o zlom vzťahu. Povedal som si "konečne je tu príbeh" a zlúčili sme oba scenáre do jedného. A to bol štart, tento scenár ho preslávil.
Vždy bol za to vďačný a roky sme zostali v kontakte. Hru Edmond som videl keď bola produkovaná takmer pred 20 rokmi a totálne ma dostala. Je to veľmi silné a strašidelné. Tento priemerný chlapík sa rozvádza so svojou ženou a ide na túto odyseu aby si užil. Končí vraždou čašníčky a ide do väzenia. Po tom čo ho znásilní jeho veľký čierny spoluväzeň, zistí že sa mu to páčilo. Je naozaj šťastný. Takže je to veľmi spletité a pretože to má taký kontroverzný dej, Mamet nikdy nebol schopný produkovať to ako film. Po tom ako som spravil King of The Ants, Lonnie (Lionel) Smith, jeden z mnohých Mametových spoluhráčov a môj dobrý kamoš povedal, že by som sa mal porozprávať s Davidom o urobení Edmonda. Keď som spravil King of The Ants, mal by som spraviť aj Edmonda. Teraz to vyzerá celkom dobre. William H. Macy chce hrať hlavnú úlohu a Julia Stiles bude hrať mladú čašníčku ktorú zavraždia. Má to dobré obsadenie.
Greg Reifsteck
Stuart Gordon
